‘Unsound Brussels Day 1 w/ EGO DEATH, Rainy Miller & more’

S'inspirant de compositions médiévales, du baroque et du jazz expérimental, le multi-instrumentiste et compositeur Piotr Kurek, basé à Varsovie, ne se contente pas de revisiter le passé. Il utilise des techniques numériques innovantes pour imaginer un futur troublant et singulier. Sa musique met la voix humaine au centre – comme on peut l’entendre sur Peach Blossom (2023). Kurek sait aussi jongler entre l’organique et l’artificiel, transformant ses arrangements riches en portraits électro-acoustiques dans World Speaks et créant des paysages sonores hypnotiques et changeants sur le très acclamé Smartwoods. Pour cette performance, il s'entoure de musiciens belges : le bassiste Federico Stocchi et le saxophoniste Ben Sluijs. Les animations visuelles, basées sur le travail de Tomasz Kowalski, sont quant à elles confiées à Michał Soja.

Ego Death est le fruit d’une collaboration entre l’artiste électronique français Aho Ssan (alias Niamké Désiré) et la compositrice et violoncelliste polonaise Resina (alias Karolina Rec). Alors qu’ils participaient à Weavings de Nicolás Jaar, leur rencontre a révélé une profonde affinité musicale, enrichie par la suite dans le cadre d’Unsound. Pitchfork décrit l’art sonore d’Aho Ssan comme "l’instantané de quelque chose qui se déchire à l’échelle moléculaire", tandis que The Quietus célèbre l’univers évocateur de Resina, "oscillant entre une lumière onirique et une obscurité troublante." Ensemble, ces deux artistes visionnaires ont créé un paysage sonore à la fois saisissant, complexe et envoûtant, spécialement conçu pour cette édition exceptionnelle du festival. 

Né et élevé dans le nord de l’Angleterre, Rainy Miller a découvert la scène grime au milieu des années 2000, lorsque ce mouvement est arrivé depuis Londres, offrant à une jeunesse désabusée une échappatoire pleine d’énergie. Des années plus tard, cet esprit continue de marquer profondément sa musique, un mélange singulier de drill, de R&B expérimental, de noise et d’ambiances troubles, que Miller décrit avec sincérité comme une forme de "thérapie". Ces dernières années, il a collaboré avec ses amis Space Afrika et Blackhaine, affirmant son identité unique à travers une série de projets salués par la critique, avec pour point culminant Desquamation (Fire, Burn. Nobody), sorti en 2022. Sur scène, il transforme cette énergie en performances brutes et saisissantes – des transmissions intenses, bruyantes, affranchies des genres, qui émanent directement du cœur d’un artiste résolu à faire avancer la culture vers un avenir plus équitable et ouvert.

! Attention !
Une grande partie de ce show inclut des effets stroboscopiques. Si vous êtes sensibles aux lumières stroboscopiques ou susceptibles de subir des crises d'épilepsie photo-induite, nous vous conseillons de prendre les précautions nécessaires.