Bach: Matthäus-Passion - Collegium Vocale Gent

Philippe Herreweghe est né à Gand, où il combine ses études universitaires avec une formation musicale au conservatoire dans la classe de piano de Marcel Gazelle. À la même époque, il se lance dans la direction d’orchestre et fonde en 1970 le Collegium Vocale Gent. Rapidement, l’approche vivante, authentique et rhétorique de la musique baroque de Herreweghe est saluée et, en 1977, il fonde l’ensemble La Chapelle Royale à Paris, qui interprète la musique du Siècle d’or français. En 1991, il fonde l’Orchestre des Champs-Élysées, qui fait à nouveau briller le répertoire (pré)romantique sur des instruments d’époque.

Philipp J. Kaven, né en 1984 à Berlin, a débuté sa formation musicale au violon mais a trouvé sa vocation en tant que baryton. Il a étudié à la Hochschule für Musik de Dresde et a suivi des masterclasses avec des chanteurs renommés. Kaven a collaboré avec des ensembles et des chefs d'orchestre de premier plan et possède un vaste répertoire, allant de Bach à la musique contemporaine. Il s'est produit en soliste dans le monde entier et est activement impliqué dans le Collegium Vocale Gent. Il organise également régulièrement des soirées de lieder avec sa partenaire Almut Kaven.

Le ténor Julian Prégardien est un conteur né. Rien d’étonnant à cela puisqu’il est le fils du ténor Christoph Prégardien, avec qui il partage souvent la scène. Au fil d’opéras et de récitals, Prégardien s’est construit une carrière de chanteur polyvalent, mais s’est particulièrement identifié au rôle d’évangéliste dans les passions de Bach. Les interprétations mémorables de Prégardien ont récemment été entendues avec le Wiener Philharmoniker, le Gewandhausorchester et le Thomanerchor Leipzig. Avec le Collegium Vocale Gent dans la Passion selon saint Matthieu, le ténor allemand partira en tournée avec des étapes à la Scala de Milan, à Bozar et à l’Elbphilharmonie de Hambourg. C’est là, en octobre 2024, que se déroulera pour la première fois le nouveau Festival de Liedstadt, dont il est le cofondateur.

Le baryton autrichien Florian Boesch est salué comme l’un des meilleurs interprètes actuels de lieder, mais il est tout aussi convaincant en concert ou à l’opéra. Il se produit régulièrement au Wigmore Hall de Londres, au Musikverein, au Konzerthaus de Vienne et au Concertgebouw d’Amsterdam. Parmi les temps forts de la saison actuelle figurent Les Saisons de Haydn avec Il Giardino Armonico et Giovanni Antonini, la Symphonie n° 9 de Beethoven avec le Münchner Philharmoniker et Pablo Heras-Casado, et la Passion selon saint Matthieu de Bach avec le Collegium Vocale Gent et Philippe Herreweghe.  

Dorothee Mields est considérée comme l’une des meilleures interprètes du répertoire des 17e et 18e siècles. La soprano allemande est plébiscitée par le public et la critique pour son timbre unique et ses interprétations émouvantes. Mields travaille régulièrement avec L’Orfeo Barockorchester, le RIAS Kammerchor, l’Orchestra of the Eighteenth Century, The English Concert et le Klangforum Wien, sous la direction de chefs d’orchestre tels que Paul Goodwin, Philippe Herreweghe et Jos van Veldhoven. Ses récitals et ses projets de musique de chambre ont également été publiés sur CD par DHM. Ses autres albums en solo comprennent La dolce vita de Monteverdi avec le Lautten Compagney et Wolfgang Katschner et les cantates pour voix soliste de Bach avec L’Orfeo Barockorchester.

Hugh Cutting, ancien élève de la chorale du St John’s College de Cambridge, est diplômé du Royal College of Music. Il a ensuite reçu la Tagore Gold Medal, décernée par le roi Charles III. En 2021, Cutting est devenu le premier contre-ténor à remporter le prix Kathleen Ferrier et est devenu un « BBC New Generation Artist » (2022-24). Parmi les temps forts récents, citons ses débuts à l›Opernhaus de Zurich avec des madrigaux de Monteverdi et la Passion selon saint Matthieu au Carnegie Hall de New York. Dans le répertoire de lieder, le Britannique collabore souvent avec le pianiste George Ireland et le luthiste Danny Murphy.

Le ténor Hugo Hymas a grandi à Cambridge où il a chanté dans le chœur de l’église Great St Mary’s. Il a ensuite rejoint le chœur du Clare College de Cambridge. En 2014, il a obtenu son diplôme à l’université de Durham. Il a notamment récemment participé à une tournée allemande de Purcell et Händel avec le Freiburger Barockorkester et a chanté Semele de Händel avec le Monteverdi Choir à La Scala. Hymas est un récitaliste passionné de lieder, un ancien « Britten Pears Young Artist » et fait actuellement partie du programme « Rising Stars » de l'Orchestra of the Age of Enlightenment, avec lequel il a collaboré à de nombreuses reprises.
 

Constantin Krimmel, d’origine germano-roumaine, est entré en contact pour la première fois avec la musique dans le cadre des St. George’s Choir Boys à Ulm et, depuis lors, la fascination pour la musique ne l’a jamais quitté. À l’âge de 21 ans, il a commencé ses études de chant avec Teru Yoshihara. Entre-temps, il a suivi les enseignements de Tobias Truniger à Munich. À partir de 2021, Krimmel rejoint le Bayerische Staatsoper, où il aborde principalement des rôles mozartiens. Il exprime également son amour du chant dans des enregistrements de Schubert, Schumann et Loewe. Depuis plusieurs années, il s’est également familiarisé avec les œuvres vocales de Brahms, Haendel et Bach.
 

Grace Davidson a grandi dans une maison dont le couloir était entièrement occupé par un piano à queue. La musique y était donc physiquement inévitable. Elle a appris à jouer du piano et du violon, mais c’est le chant qu’elle aime par-dessus tout. Elle a pu obtenir une bourse d’études à la Royal Academy of Music, où elle a remporté le Prix de musique ancienne. En 2016, Davidson y a été nommée « Associate of The Royal Academy Of Music ». Depuis, la chanteuse anglaise a travaillé en tant que soliste avec des ensembles baroques de premier plan dirigés par Sir John Eliot Gardner, Paul McCreesh, Philippe Herreweghe et Harry Christophers.

Le contre-ténor franco-britannique William Shelton, interprète renommé de Bach, se produira cette saison sous la direction de Raphaël Pichon (Pygmalion), Philippe Herreweghe (Collegium Vocale Gent), Reinoud Van Mechelen (A Nocte Temporis), Stephan Macleod (Gli Angeli) et Alexis Kossenko (Les Ambassadeurs). Depuis 2021, il est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Élisabeth et faisait auparavant partie des Jeunes Talents de l’Académie Philippe Jaroussky. Dans un répertoire très différent, il chante à nouveau le rôle du Président dans Carmen Case au Théâtre du Luxembourg et à l’Opéra de Bordeaux, ainsi que Rothko Chapel de Feldman, avec Les Cris de Paris.

Benedict a étudié au King’s College de Londres et au Royal College of Music. Le ténor britannique a chanté avec plusieurs ensembles renommés en Grande-Bretagne, notamment le Gabrieli Consort, le Monteverdi Choir, Tenebrae et The Tallis Scholars. Hymas est actuellement membre de l’ensemble à douze voix Stile Antico, avec lequel il a enregistré sept albums. Il chante aussi régulièrement dans les passions de Bach et a été soliste sous la direction de chefs d’orchestre tels que Philippe Herreweghe, John Eliot Gardiner, Jos van Veldhoven et Paul McCreesh. En outre, Hymas est un pianiste talentueux.
 

Le baryton-basse britannique Dingle Yandell a étudié à la Guildhall School of Music and Drama et au National Opera Studio. Il a été l’une des premières « Rising Stars » de l’Orchestra of the Age of Enlightenment et l’un des membres fondateurs de l’ensemble vocal britannique primé Voces8, avec lequel il a effectué des tournées internationales pendant dix ans. Cette saison, il chante Zuniga dans Carmen et l’orateur dans La Flûte enchantée, tous deux pour l’opéra de Glyndebourne. Il chante également Daphne, l’opéra mélancolique en un acte de Richard Strauss, en concert avec l’Orchestra of Scottish Opera et la Passion selon saint Matthieu de Bach avec le Collegium Vocale Gent.

Collegium Vocale Gent werd opgericht in 1970 op initiatief van Philippe Herreweghe samen met een groep bevriende studenten. Het ensemble paste als één van de eerste de nieuwe inzichten inzake de uitvoerinFR Le Collegium Vocale Gent a été fondé en 1970 à l’initiative de Philippe Herreweghe et d’un groupe d’amis étudiants. L’ensemble a été l’un des premiers à appliquer à la musique vocale les nouvelles connaissances sur l’interprétation de la musique baroque. Son approche authentique, axée sur le texte et la rhétorique a créé un idiome sonore transparent qui a rendu l’ensemble mondialement célèbre en à peine quelques années et en a fait l’invité de toutes les grandes salles et de tous les festivals de musique en Europe, aux États-Unis, en Russie, en Amérique du Sud, en Asie et en Australie. Depuis 2017, l’ensemble organise son propre festival d’été en Toscane : Collegium Vocale Crete Senesi.  
g van barokmuziek toe op vocale muziek. De authentieke, tekstgerichte en retorische aanpak zorgde voor een transparant klankidioom waardoor het ensemble in nauwelijks enkele jaren tijd wereldfaam verwierf en te gast was op alle belangrijke podia en muziekfestivals van Europa, de Verenigde Staten, Rusland, Zuid-Amerika, Azië en Australië. Sinds 2017 organiseert het ensemble in Toscane een eigen zomerfestival: Collegium Vocale Crete Senesi.